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Dalle
tecniche dei grandi autori al proprio stile personale. Dall’incipit alla suspense, dalla creazione dei personaggi alla descrizione degli ambienti, i workshop affronteranno le principali tecniche utilizzate dai grandi autori per scrivere le proprie opere e fornire strumenti e consigli a tutti gli aspiranti scrittori per migliorare il proprio stile o trovare nuove fonti di ispirazione. I workshop consentiranno ai partecipanti di ricevere preziose indicazioni su come utilizzare al meglio lo strumento della scrittura per raccontare storie e trasmettere messaggi.
I workshop sono aperti a tutti, a chi già si dedica con soddisfazione alla scrittura e a chi prende in mano la penna per la prima volta.
- workshop n. 1 > La struttura del racconto
- workshop n. 2 > I personaggi
- workshop n. 3 > Il tempo e lo spazio
- workshop n. 4 > Autore, narratore, punto di vista
- workshop n. 5 > Tema, messaggio, contesto
- workshop n. 6 > Scelte linguistiche e stilistiche
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LA STRUTTURA DEL RACCONTO
- Lo svolgimento della narrazione
Fabula e intreccio
Flashback e anticipazione
- Inizio e fine
L'inizio della narrazione (descrittivo, narrativo, "in media res")
Il finale (con morale, aperto, narrativo, tronco, a sorpresa)
- Le sequenze
Tipi di sequenze (narrative, descrittive, dialogiche, argomentative e persuasive, riflessive)
- Esercitazione
I PERSONAGGI
- Personaggi e tipi
- Modalità e tecniche di presentazione
Presentazione diretta e indiretta
- I tratti
- " Staticita' " e " dinamicita' " dei personaggi
- Il sistema dei personaggi
Ruoli e funzioni
- Le funzioni dei personaggi nella fiaba
Le funzioni secondo Propp
- Esercitazione
IL TEMPO E LO SPAZIO
- Le coordinate di tempo e di spazio
- Il tempo della storia e il tempo del discorso
L'ordine (analessi e prolessi)
La distanza (narrazione mimetica e diegetica)
Tempo della storia e tempi verbali (analessi e presente storico)
La durata e il ritmo narrativo (scena, pausa, digressione, sommario, ellissi)
- Lo spazio: interno ed esterno
Atmosfera e luoghi tipici della narrazione
- Esercitazione
AUTORE, NARRATORE, PUNTO DI VISTA
- L'autore e il narratore
- I tipi di narratore
Il narratore interno
Il narratore esterno
- Il punto di vista o focalizzazione
La focalizzazione zero
La focalizzazione interna
La focalizzazione esterna
Alternanza di focalizzazioni
Il ruolo del lettore e il patto narrativo
- Esercitazione
TEMA, MESSAGGIO, CONTESTO
- Il tema
- Scopo e messaggio
- Il contesto
- Esercitazione
SCELTE LINGUISTICHE E STILISTICHE
- Parole e pensieri dei personaggi
La citazione (dialogo, monologo, soliloquio, flusso di coscienza)
Il resoconto (discorso indiretto, discorso indiretto libero, discorso raccontato)
- I registri (aulico e solenne, formale, medio, colloquiale o realistico)
- Paratassi e ipotassi
La paratassi
L'ipotassi
- L'uso di figure retoriche
Figure sintattiche
Figure semantiche
- Esercitazione
Tecniche di scrittura per qualsiasi tipo di articolo
Saper scrivere e' ben piu' che un talento o una dote, e per arrivare a
lavorare in un giornale sono fondamentali, oltre all'abilita' nel
raccontare storie e la passione per la comunicazione, soprattutto il
costante aggiornamento personale e un continuo esercizio sulla
scrittura.Questo corso insegna non solo la tecnica, ma rappresenta un lungo viaggio compiuto "testi alla mano" attraverso tutti i generi giornalistici, analizzando per ciascuno di essi i pezzi piu' decisivi degli ultimi anni in una sorta di autopsia della struttura, della forma e delle tecniche piu' efficaci sperimentate da giornalisti e scrittori dei principali giornali italiani.
L'obiettivo e' quello di insegnare che e' possibile provare a scrivere come un reporter, un commentatore o un intervistatore sia per diletto che per esercitare la propria passione per la notizia o, piu' ambiziosamente, per imparare dalle grandi firme del passato e dai professionisti di oggi a raccontare "per mestiere" la societa' in cui viviamo.
Programma del corso
Lezione 1 - Esporre o narrare?
Lezione 2 - Pensare un articolo
Lezione 3 - La propria voce (crearsi uno stile)
Lezione 4 - Scrivere un articolo
Lezione 5 - L'articolo di cronaca: dalla "nera" al resoconto (prima parte)
Lezione 6 - L'articolo di cronaca: dalla "nera" al resoconto (seconda parte)
Lezione 7 - Dal reportage al racconto di viaggio
Lezione 8 - Articoli di commento
Lezione 9 - Scrivere un'intervista
Lezione 10 - L'inchiesta. Dal Watergate alla notizia di costume
Lezione 11 - L'articolo scientifico
Lezione 12 - Gli "How-to article"
Lezione 13 - Dopo aver scritto un articolo
Da semplici vacanzieri a redattori di rubriche e riviste di settore
La scrittura del viaggio ha assunto ormai un ruolo sempre piu'
importante nel panorama letterario e librario. Qualunque libreria
possiede qualche scaffale opportunamente riservato alla scrittura di
viaggio che ospita testi narrativi e giornalistici, promozionali o
diaristici contemporaneamente. Stesso discorso potrebbe essere fatto per
i palinsesti mediatici, dalla televisione alla radio, a internet. Imparare a scrivere testi di viaggio e' dunque diventata un'attivita' irrinunciabile non solo per scrittori, giornalisti, o addetti ai lavori. L'ottica assunta in questo corso analizza tutti questi punti di vista considerando lo scrivere di viaggio come, a tutti gli effetti, un mestiere. Una forma di scrittura non solo artistica dunque, che necessita di regole e di emozioni ma anche, inevitabilmente, di un "mercato" e di un "target".
Programma del corso
Lezione 1 - Il diario di viaggio
Lezione 2 - Per iniziare: regole della scrittura di viaggio
Lezione 3 - Tipi di testi (destinazioni del viaggio, interessi dei viaggiatori, mezzi di trasporto)
Lezione 4 - Tipi di testi (viaggi tematici, con pretesti storici o vacanzieri, gite fuoriporta)
Lezione 5 - Tipi di testi (a carattere umoristico, viaggio e cibo)
Lezione 6 - Struttura e ritmo
Lezione 7 - Stile e tono
Lezione 8 - La verifica dei fatti e le fonti di ricerca
Lezione 9 - Le foto di viaggio
Lezione 10 - Come viaggia uno scrittore di viaggio
Teorie e tecniche di scrittura filmica e televisiva
Il corso e' rivolto non solo a principianti ma anche a chi sta per
affrontare la stesura del suo primo script e sente l'esigenza di
approfondire alcuni momenti essenziali della scrittura. Si sofferma
sulla revisione della prima
stesura e su come controllare gli eventuali "buchi" o i momenti di calo
nel copione per potenziare invece i punti forti della storia.L'attenzione che il corso dedica al subplot, cioe' al processo di crescita interiore del personaggio e a quello delle sue relazioni emotive (l'arco di trasformazione del protagonista), fonde tutto il bagaglio pragmatico delle scuole di sceneggiatura americane con l'esigenza europea di dare al film uno spessore umano che vada al di la' della semplice confezione. In altre parole cio' che il corso insegna e' come scrivere una mini sceneggiatura che non sia "un'americanata" (pura trama, senza personaggi profondi), ma neanche "un'italianata" (personaggi - non sempre di spessore - senza trama).
Programma del corso
Lezione 1 - Raccogliere idee
Lezione 2 - La struttura in tre atti: perche' serve, come usarla
Lezione 3 - Cosa fa il subplot?
Lezione 4 - Secondo Atto: come tenerlo in movimento
Lezione 5 - Creare la scena
Lezione 6 - Creare una sceneggiatura compatta
Lezione 7 - Renderla commerciale
Lezione 8 - Creare il Mito
Lezione 9 - Trovare la spina dorsale del personaggio
Lezione 10 - Trovare il conflitto
Lezione 11 - Creare personaggi a piu' dimensioni
Lezione 12 - Funzione dei personaggi
Principi, strutture e pratica di sketch e commedie
Scrivere testi comici e' uno dei mestieri piu' difficili. Talento, una
buona dose di determinazione e di perseveranza sono solo alcuni dei
requisiti necessari per avere successo in questo lavoro. Eppure
si e' sempre a corto di bravi autori comici. Scrivere il comico non e' una questione di magia, di ispirazione, e non e' nemmeno un fatto di personalita'. E' una tecnica basata su conoscenze e strumenti che tutti possono imparare. A tal proposito il corso offre una "cassetta degli attrezzi" per chi voglia capire come funzionano e come si usano i meccanismi che fanno scattare la risata. Tanti sono i principi fondamentali in cui cimentarsi: "l'equivoco", "il dialogo demenziale", "l'adulazione", "il contrappunto", "il crescendo", solo per citarne alcuni.
Programma del corso
Lezione 1 - Lui non sa chi sono io (l'equivoco)
Lezione 2 - Qui lo dico e qui lo nego (la simulazione)
Lezione 3 - Parlar bene e pensar male (l' "a parte")
Lezione 4 - "Ti amo" "Due etti, grazie" (il contrappunto)
Lezione 5 - Chi piu' ne ha piu' ne metta (l'adulazione)
Lezione 6 - Arrampicarsi sugli specchi (la bugia improvvisata)
Lezione 7 - Parlare perche' si ha la bocca (la moscacieca)
Lezione 8 - Saltar di palo in frasca (la digressione)
Lezione 9 - Da cosa nasce cosa (il crescendo)
Lezione 10 - Parlare con i sordi (l'elusione)
Lezione 11 - Parlare a vanvera (il dialogo demenziale)
Lezione 12 - Tra il dire e il fare
Dal detective che indaga al poliziesco d'azione
Il delitto, l'assassinio, il movente, l'investigatore: sono questi i
classici ingredienti che fanno un giallo. O un nero. Tutto dipende dalla
scelta di concentrarsi sull'intrigo, sull'enigma da risolvere oppure
sull'emergere irresistibile del lato piu' oscuro della mente umana, la
pulsione omicida. E dalle implicazioni di questa scelta nella
caratterizzazione dei personaggi minori, degli ambienti, delle atmosfere
in cui farli muovere, fino a delineare interi universi di emozioni.Tra scalette e dialoghi, trame parallele e trame doppie, indizi e depistaggi, l'"indagine" sul giallo e sul nero e' condotta a beneficio di appassionati e aspiranti autori.
Il corso e' pieno di consigli e di utili informazioni tecniche, "se il talento non si insegna, ne' lo si impara", una conoscenza appropriata di questa particolare forma letteraria puo' suggerire preziose tracce da seguire a tutti coloro che sentono il fascino del mistero, dell'enigma, del destino.
Programma del corso
Lezione 1 - Giallo o nero?
Lezione 2 - La trama
Lezione 3 - Realta' vs fantasia
Lezione 4 - Lo stile e l'inizio
Lezione 5 - I personaggi: psicologia e descrizione
Lezione 6 - L'ambientazione
Lezione 7 - I dialoghi
Lezione 8 - Gli strumenti del delitto
Lezione 9 - La revisione
Lezione 10 - Consigli ragionati di lettura
Come superare il blocco del foglio bianco
Affrontare
il blocco della pagina bianca non e' facile neppure per uno scrittore
professionista, figuriamoci per chi non lo e'. Questo corso tenta di
dimostrare che non e' la pratica che nasce dall'idea ma che al contrario
le idee vengono dal praticare la scrittura. Per questo bisogna abituarsi
a scrivere ogni giorno ritagliandosi uno spazio che renda la scrittura
una disciplina inseparabile dal proprio quotidiano. Ma cosa scrivere? A
questa domanda il corso risponde attraverso vari esercitazioni e
indicazioni pratiche riguardanti non solo i personaggi o la trama ma
ogni singolo aspetto della narrazione. Naturalmente ciascuno scrive cio'
che vuole partendo dalla propria esperienza, sensibilita' e cultura, ma
i suggerimenti pratici che il corso offre sono utilissimi per
scandagliare il proprio io e trarne materiale di racconto. Programma del corso
Lezione 1 - Fonti d'ispirazione
Lezione 2 - Ambientazione
Lezione 3 - Personaggio
Lezione 4 - Trama
Lezione 5 - Punto di vista
Lezione 6 - Dialoghi e scene
Lezione 7 - Inizi e finali
Lezione 8 - Descrizioni e scelta delle parole
Lezione 9 - Voce
Lezione 10 - Revisione
Dall'ideazione di una storia, alle diverse stesure, fino alla pubblicazione
Scrittore si nasce o si diventa? Sfatiamo un mito, quello dello
scrittore come genio e sregolatezza, una concezione che imputa al
talento innato un'improbabile facilita' creativa. C'e' bisogno di metodo e
scrivere deve essere considerato come un mestiere.
Come nessuno impara a fare il
muratore, o qualsiasi altro mestiere, nel giro di 24 ore, cosi'
romanzieri non si nasce. Si puo' avere talento nell'inventare storie,
ma tra il raccontarle e metterle per iscritto c'e' un abisso che si
colma solo a fatica. A volte la passione non basta per conquistare una
voce originale, quella che permettera' di essere pubblicati, se non si
e' disposti ad intraprendere un duro tirocinio. Allenarsi a scrivere e'
fondamentale. Il corso e' rivolto a tutti coloro che, alle prime armi nel campo della narrativa, hanno bisogno di consigli, un aiuto, dunque, per apprendere i metodi e le tecniche efficaci e necessarie all'impresa eroica di scrivere una storia.
Programma del corso
Lezione 1 - Scrivere storie: cosa, come e perche'
Lezione 2 - Personaggi: contrasto e coerenza
Lezione 3 - Mettere a fuoco la trama
Lezione 4 - Il punto di vista: un menu completo
Lezione 5 - Descrizioni: dipingere con le parole
Lezione 6 - Dialoghi: parliamone
Lezione 7 - Dove e quando: lo spazio e il tempo
Lezione 8 - La voce: il suono della storia
Lezione 9 - Il tema: di cosa parla questa storia?
Lezione 10 - Inizi e finali
Lezione 11 - Revisione: scrivere e' riscrivere
Lezione 12 - La pubblicazione
Metodi, tecniche e pratica per catturare e coinvolgere il lettore
Una narrazione efficace deriva da diversi elementi, i piu' importanti dei
quali restano nascosti in maniera tale da risultare spesso difficili da
individuare e analizzare. Tuttavia sono necessari alla coerenza e alla
continuita' della storia poiche' creano il tessuto narrativo sul quale l'immaginazione del lettore
puo' viaggiare ed essere coinvolta. Il master e' rivolto a laureati e a chi gia' possiede gli strumenti essenziali per creare trama, scene e dialoghi. Qui infatti si parla di quelle tecniche che danno a chi scrive maggior consapevolezza del proprio operare con l'obiettivo sia di riuscire a esprimere in modo piu' adeguato e complesso le proprie emozioni, sia di creare un rapporto col lettore piu' coinvolgente ed empatico. Le lezioni spaziano dalla costruzione del colpo di scena o del cliffhanger (il gancio che serve a chiudere una sequenza narrativa in modo tale da catturare il pubblico e portarlo ad aspettare con ansia il proseguimento della lettura) alla scrittura dei prologhi e degli epiloghi. Dalla creazione della suspense a quella dei subplot, dai problemi di ritmo e velocita' a quelli della semplicita' espressiva e alla cura dei dettagli. Insomma una vera e propria cassetta degli attrezzi utile sia a chi vuole costruire una storia in quanto scrittore, ma anche a chi vuole decodificarla in quanto semplice lettore.
Programma del corso
Lezione 1 - Arte e artificio: come incantare il lettore
Lezione 2 - Antefatti
Lezione 3 - Colpi di scena e cliffhanger
Lezione 4 - Epiloghi
Lezione 5 - Epifanie e rivelazioni
Lezione 6 - Flashback
Lezione 7 - Anticipazioni
Lezione 8 - Figure retoriche e linguaggio figurato
Lezione 9 - Ritmo e velocita'
Lezione 10 - Prologhi
Lezione 11 - Ambientazione
Lezione 12 - Il mondo sensoriale
Lezione 13 - Subplot
Lezione 14 - Semplicita' e cura dei dettagli
Lezione 15 - Suspense
Lezione 16 - Tensione
Lezione 17 - Tema e premessa
Lezione 18 - Transizioni
STRUTTURA DEI CORSI
I corsi si dividono in corsi di scrittura e workshop formativi.
Corsi di scrittura: sono rivolti a coloro che hanno poco tempo per seguire corsi tradizionali. La prima lezione sara' inviata una settimana dopo l'iscrizione, le lezioni successive ogni 14 giorni. Tra una lezione e l'altra ci sono due settimane di intervallo, nelle quali leggere la lezione e inviare l'esercizio per la correzione. Riceverete entro 7 giorni commenti e suggerimenti pratici per migliorare la vostra scrittura. Il termine finale per inviare gli esercizi all'insegnante scade 14 giorni dopo aver ricevuto l'ultima lezione.
Workshop Formativi: Un workshop e' un evento formativo breve supervisionato da un docente professionista. L'attenzione e' quasi tutta sull'aspetto pratico, sul fare.
Si sconsiglia pertanto di partecipare ad un workshop se si e' completamente a digiuno rispetto alle tematiche in esso affrontate.
COME FUNZIONANO I CORSI
Ogni lezione prevede una parte teorica, che prende in considerazione un aspetto particolare dell'argomento trattato, e una esercitazione da svolgere in autonomia e rinviare all'insegnante per la correzione.
Le lezioni (dispense in formato PDF) non sono dei "mattoni", sono adatte anche a chi ha poco tempo libero, ma affrontano in maniera completa ed esauriente tutti gli aspetti essenziali dello scrivere. Le nozioni di cui si potra' disporre a fine corso comprenderanno l'analisi di un gran numero di questioni interessanti, talvolta illuminanti, che in genere non sono incluse nei corsi tradizionali.
PERCHE' ISCRIVERSI
Prima di tutto perche' le lezioni realizzano una efficace sintesi tra l'autodidattica e i corsi tradizionali. La prima, infatti, priva di ogni elemento di guida e verifica esterna, e' un'alternativa spesso insufficiente. I secondi, invece, sono inutilmente dispendiosi e troppo spesso, purtroppo, non rispondono alle domande fondamentali della materia.
In secondo luogo perche' potrete seguire il corso comodamente da casa (o dall'ufficio), leggendo le lezioni nel tempo libero e portando avanti il dialogo privato con l'insegnante in qualsiasi momento. Non rischierete mai di perdere una lezione!
Infine perche' i corsi proposti via e-mail non sono un distributore automatico. Quando svolgete un esercizio non dovete correggervelo da soli. Se avete un dubbio non dovete cercare la risposta in qualche "faq page". Qui c'e' un'insegnante che legge quello che scrivete.
COME ISCRIVERSI
Per seguire il corso d'interesse basta iscriversi, inserendo i propri dati nella sezione in basso. Riceverete le indicazioni utili per completare l'iscrizione e i dati per il versamento da effettuarsi tramite bonifico bancario, Postepay o Pay Pal. Se il pagamento non viene effettuato entro una settimana, l'iscrizione decade.
Per qualsiasi altra informazione contattare info@labisonline.it
QUANTO COSTANO
Il costo di ogni corso di scrittura e' di 320 euro (iva inclusa).
Il costo di un workshop formativo e' di 30 euro (iva inclusa).
F.A.Q.
- I corsi si svolgono interamente ed esclusivamente via e-mail? Si'. Sono rivolti a studenti, a lavoratori, a coloro che hanno poco tempo per seguire corsi in presenza.
- Sono corsi per studenti di ogni eta'? Si'. Fatta eccezione per il Master in scrittura creativa, rivolto a laureati.
- Richiedono un certo grado di preparazione pregressa? Non e' necessario alcun tipo di preparazione specifica preesistente.
- Sono richieste particolari competenze informatiche? No. I corsi sono strutturati in modo da essere alla portata di chiunque sappia usare la posta elettronica.
- Qual e' il software necessario? Adobe Reader.
- Quali sono i tempi medi di risposta alle nostre domande? Riceverete sempre le risposte entro 7 giorni, spesso in 3-5 giorni. Nei rarissimi casi in cui motivi personali impedissero alla docente di rispondere entro i sette giorni concordati sarete avvisati via e-mail del ritardo e riceverete la risposta appena possibile.
- Per i corsi di scrittura e' obbligatorio svolgere l'esercizio di una lezione prima di ricevere la lezione successiva? Si'. E' necessario tenere il ritmo delle lezioni. Se in un certo periodo l'iscritto non riesce a svolgere le prove assegnate, deve comunicarlo all'insegnante, ma deve comunque recuperare nelle settimane successive. E' importante inviare tutti i propri esercizi entro la data di fine corso (14 giorni dopo l'invio dell'ultima lezione).
- Che tipo di servizio dobbiamo aspettarci dall'insegnante del corso? Un servizio competente e appassionato; disponibilita' e cortesia. Correzioni e risposte semplici e il piu' possibile esaurienti in tempi brevi, ma non poemi!
- Che fine fanno gli elaborati inviati all'insegnante? Vengono eliminati dopo la lettura e naturalmente nessuno, a parte l'insegnante, ha accesso a tale materiale. La privacy e i diritti d'autore di tutti gli iscritti sono sempre oggetto della massima tutela e considerazione.
- Viene rilasciato un attestato di frequenza? Gli iscritti ai corsi di scrittura potranno ottenere il rilascio dell'attestato in cui si certifica la frequenza del corso, le ore e gli argomenti trattati durante le lezioni. E' necessario però superare la prova finale. Sara' possibile ripetere la prova senza versare alcuna quota.
- I corsi sono spendibili in ambito universitario? Ogni Universita' ha un proprio statuto e regolamento; il riconoscimento di attivita' extra-universitarie varia da facolta' a facolta' e varia sia nel numero di ore riconosciute sia nel numero di crediti che si possono acquisire. E' consigliabile informarsi presso la segreteria di presidenza della propria facolta'.
- Viene rilasciata ricevuta fiscale? Sì. A tutti coloro che si iscrivono ad un corso di scrittura sara' inviata ricevuta fiscale tramite Poste italiane.
- Il costo dei corsi e' soggetto a detrazione fiscale? Si'. I corsi offerti sono detraibili, in quanto spese documentate di "formazione" e di "auto-aggiornamento di professionisti o docenti delle scuole".
I dati personali forniti saranno trattati adottando le misure idonee a garantirne la sicurezza e la riservatezza, nel pieno rispetto della normativa vigente (art. 13 del Decreto Legislativo del 30 giugno 2003 n. 196). I dati raccolti non saranno oggetto di diffusione o comunicazione a Terzi.